ANKA – Nowa Era Tour

Dwoje artystów i jedna historia opowiedziana piosenkami: „Zakochani” to koncert o relacjach, bliskości i dojrzewaniu uczuć – zbudowany wokół słynnego utworu Szpilmana. Marcin Januszkiewicz i Katarzyna Dąbrowska wystąpią w duecie i solo w aranżacjach, które zostawiają miejsce na emocje i prawdziwy kontakt z publicznością.

Koncert wyrósł z jednego spotkania scenicznego i utworu. Punktem wyjścia jest piosenka „Zakochani” (muz. Władysław Szpilman, sł. Bronisław Brok) – to ona połączyła artystycznie Katarzynę Dąbrowską i Marcina Januszkiewicza, którzy po raz pierwszy wykonali ją razem w 2011 roku podczas gali „Szpilmania – tych lat nie odda nikt”. Dziś wracają do tej melodii, by opowiedzieć o relacjach, bliskości i dojrzewaniu – w muzyce i miłości.

Program buduje spójną opowieść, w której duetowe interpretacje przeplatają się z partiami solowymi. Wspólnie usłyszymy m.in. „Zakochanych”, „Deszcz”, „Ktoś między nami”, a także lżejsze akcenty, jak „Złe zachowanie” czy „Wszystkie stworzenia małe i duże”.

Marcin Januszkiewicz sięga po liryczne „Niewiele ci mogę dać”, dramatyczne „Kamień i mgła”, ale też utwory o wyraźniejszym temperamencie: „Tylko mnie poproś do tańca” i „Jesteś szalona”. Katarzyna Dąbrowska prowadzi swoją część przez piosenki mocno osadzone w emocji: „Kocham cię, życie”, „Jesteś lekiem na całe zło”, „Odchodząc, zabierz mnie” oraz „Godzina miłowania”.

Siłą koncertu jest świadoma prostota i precyzja interpretacji. Aranżacje Jacka Kity porządkują narrację i podkreślają dramaturgię utworów, zostawiając przestrzeń na słowa oraz relację między artystami.

Występują:
Katarzyna Dąbrowska
Marcin Januszkiewicz
Jacek Kita – piano
Tomasz Boruch – gitara
Piotr Domagalski – bas
Jakub Szydło/Karol Domański – perkusja

Scenariusz: Magda Smalara
Aranżacje: Jacek Kita

Wystarczy kilka pierwszych taktów, aby poczuć, że to inny, niezwykły rodzaj rozrywki.
Koncert przenosi publiczność do świata Kabaretu Starszych Panów – pełnego humoru,
liryzmu i melodii, które się nie starzeją. To idealna propozycja na wspólny wieczór dla kilku
pokoleń: jedni odnajdą swoje ulubione refreny, inni odkryją je po raz pierwszy.

W programie usłyszymy najsłynniejsze piosenki Jeremiego Przybory i Jerzego Wasowskiego
oraz opowieści o kulisach ich powstania. Monika i Grzegorz Wasowscy prowadzą ten wieczór jak
spotkanie z dobrymi znajomymi – z czułością, humorem i elegancją, dzięki którym każda piosenka
nabiera głębi i nieznanego dotąd kontekstu.

To koncert dla tych, którzy tęsknią za znakomitymi tekstami i piękną muzyką. Program został
napisany tak, że z pewnością ucieszy wielopokoleniowe gremium, starszym oferując
„melancholijkę niewielką”, a nowym odbiorcom – odkrycia, jakich nie znajdą nawet w telefonie.

Wieczór poprowadzą:
Grzegorz Wasowski
Monika Wasowska

Zaśpiewają:
Joanna Trzepiecińska
Monika Węgiel
Marcin Przybylski / Igor Chmielnik

Zagrają:
Bogdan Hołownia
Michał Jaros

Przyjdź na koncert pełen emocji, wspomnień, energii i piosenek, które od lat towarzyszą słuchaczom. To muzyczna podróż przez ponad dwie dekady twórczości Mariki, od 2006 roku („Polski ogień”) , przez kolejne albumy i najważniejsze momenty jej muzycznej drogi, aż po najnowsze utwory, które są zapowiedzią siódmego studyjnego albumu Mariki.

Na scenie Marice towarzyszyć będzie zespół znakomitych instrumentalistów, żywa sekcja dęta oraz chórek. Dzięki temu największe utwory, takie jak „Moje serce”, „Masz to”, „Siła ognia” czy „Widok”, zabrzmią w nowych, koncertowych aranżacjach, obok najnowszych piosenek „Okruchy złota” i „To nie ty”.

To będzie wieczór, w którym przeszłość spotka się z teraźniejszością. Dużo dobrej muzyki, mocnego brzmienia i energii, ale też wyjątkowej atmosfery. Koncert, podczas którego można wrócić do piosenek ważnych dla kolejnych pokoleń słuchaczy, a jednocześnie usłyszeć je na nowo.

The Best of Marika to zaproszenie w niezwykłą muzyczną podróż przez ponad dwadzieścia lat piosenek, emocji i wspomnień. Na żywo, z zespołem, sekcją dętą i chórkiem.

Pieśni wykonywane są zarówno a capella, jak i przy akompaniamencie bębnów szamańskich i innych etnicznych instrumentów, takich jak shruti box, flety, dzwonki, przeszkadzajki. Pieśni w aranżacjach zespołu łączą w sobie pradawną tradycję z wielogłosową improwizacją, intymność dźwięków i harmonię z dziką ekspresją żywych kobiecych głosów w intuicyjnych kompozycjach, często inspirowanych naturą, elementami parateatralnymi.

Artystki o płycie SEPTEM

Jest nas siedem. Siedem melodii, siedem pieśni o świecie. Liczba siedem reprezentuje doskonałość, pełnię, świętość i kosmiczny porządek. W wielu kulturach uznawano ją za symbol mistyczny, łączący niebo z ziemią, oznaczający cykl stworzenia, czas i duchową głębię. W numerologii siódemka symbolizuje poszukiwanie prawdy, intuicję, wskazuje na mędrca, który szuka głębszego sensu i prawdy.

Niesiemy sobą pamięć gwiazd, konstelacji nieba. Niesiemy historie ludzkie, które jak natura są płynącymi rzekami, wiejącymi wiatrami, wybuchającymi wulkanami i palącym się ogniem. Wciąż razem wędrujemy po tej samej Ziemi, by wspólnie śpiewać pieśni, w których alchemia żywiołów splata się z tym, co proste, codzienne, co jest Drogą każdej z nas.

Życie zabrało nas do miejsca, w którym celebrujemy naszą nową płytę „Septem” - z łacińskiego „siedem”. Łacina jako język starożytny - podobnie jak pieśni - przywołuje echa dawnych opowieści i uniwersalnych historii łączących nas na wielu poziomach.

Płyta jest owocem naszej już ponaddziesięcioletniej wspólnej podróży. Podróży - drogi, w której każda z nas wnosi swój unikatowy dar do całości Pieśni, którą jesteśmy.