Bovska – 10 lat Kaktusa

Dziesięć lat muzyki, sześć albumów i utwory, które towarzyszyły słuchaczom w wielu ważnych momentach. Jubileuszowa trasa „Kaktus X” to przekrojowe spotkanie z twórczością Bovskiej – od piosenki, od której wszystko się zaczęło, po najważniejsze kompozycje z kolejnych etapów jej artystycznej drogi.

W 2016 roku ukazał się debiutancki album „Kaktus”, a tytułowy singiel szybko stał się jednym z najbardziej rozpoznawalnych utworów artystki. Piosenka osiągnęła ponad 30 milionów odtworzeń, zdobyła status złotej płyty i została motywem przewodnim serialu „Druga szansa”. Dużym zainteresowaniem cieszył się również sam album, którego pierwszy nakład wyprzedał się w zaledwie dwa dni po premierze.

Podczas koncertów Bovska wykona z zespołem utwory z debiutanckiej płyty oraz najważniejsze piosenki z pięciu kolejnych albumów studyjnych. Program pokaże, jak na przestrzeni dekady ewoluowało brzmienie i muzyczny język Bovskiej, zachowując przy tym charakterystyczne dla niej autorskie podejście do tekstów, melodii i oprawy wizualnej.

„Kaktus X” to nie tylko podsumowanie dotychczasowej twórczości, lecz także okazja do wspólnego świętowania historii, która nadal się rozwija. Dołącz do jubileuszowej trasy i posłuchaj na żywo piosenki, od której rozpoczęła się ta muzyczna droga.

Co by było, gdyby Romeo i Julia przeżyli? Na to pytanie w swoim autorskim spektaklu muzycznym „Romeo i Julia żyją - spektakl muzyczny Arkadiusza Jakubika” próbuje odpowiedzieć aktor Arek Jakubik.

To poruszająca opowieść o miłości, zdradzie, tęsknocie i konsekwencjach codziennych wyborów, inspirowana dramatem Szekspira, ale osadzona tu i teraz. Zamiast XVI-wiecznej Werony – współczesne Piaseczno pod Warszawą. Zamiast nastoletnich kochanków – Jan i Krystyna Marzec, para po czterdziestce, mierząca się z dojrzałą miłością, jej napięciami, pęknięciami i niespodziewanymi zwrotami akcji.

Na albumie „Romeo i Julia żyją” Jakubik prezentuje dziesięć autorskich utworów, które układają się w emocjonalną, niemal serialową narrację. Podczas spektaklu materiał z płyty ożywa w formie inscenizacji: z zespołem na żywo, projekcjami wideo i bezpośrednią interakcją z publicznością. To wydarzenie na pograniczu koncertu, spektaklu teatralnego i filmowej opowieści tworzonej w wyobraźni widza.

Jak podkreśla sam artysta, od początku chodziło o film – taki, który każdy widz może „nakręcić” sam, zamykając oczy i podążając za muzyką, słowem i emocjami.

Spektakl muzyczny „Romeo i Julia żyją” to szczere, odważne i intensywne spotkanie z historią miłości, która nie kończy się na dramatycznym finale, lecz trwa – z całym swoim ciężarem i pięknem.

Przenieś się do warszawskiej kawiarni przy ulicy Foksal 17, w której czas stanął w miejscu, a muzyka i elegancja międzywojennej Polski wciąż żyją. W tej czarującej atmosferze nie zabraknie dowcipów, pięknej muzyki i wzruszeń, które rozgrywają się przy zapachu kawy, szalów boa, kapeluszy i fraków.

„Cafe Bodo” to niezwykły koncert, w którym Eugeniusz Bodo i Hanka Ordonówna ożywają na scenie, śpiewając swoje największe przeboje: „Całuję twoją dłoń, madame”, „Miłość ci wszystko wybaczy”, „Umówiłem się z nią na dziewiątą” czy „Na pierwszy znak”.

Znakomici artyści wcielają się w role słynnych postaci. Tadeusz Seibert, finalista dziesiątej edycji „The Voice of Poland”, występuje jako tytułowy Bodo, a Emilia Czekała zachwyca swoim głosem jako Hanka Ordonówna. Całość dopełniają sentymentalne dźwięki Orkiestry Symfoników Bydgoskich pod batutą Marka Czekały, które wprowadzą nas w magiczny nastrój tamtych lat.

„Cafe Bodo” to więcej niż koncert – to wieczór pełen magii, muzyki i nostalgii, który pozwoli na chwilę zapomnieć o dzisiejszym świecie i przenieść się w magiczny świat przedwojennej Warszawy. Przyjdź i poczuj ten niezwykły klimat razem z nami!

Wystąpią:
Tadeusz Seibert – Bodo
Emilia Czekała – Ordonka
Orkiestra Symfoników Bydgoskich pod batutą Marka Czekały

Zespół Reprezentacyjny powraca na scenę z programem, który łączy literacką wrażliwość, muzyczną swobodę i wyjątkową historię jednej z najbardziej osobnych formacji polskiej sceny. To koncert dla tych, którzy cenią piosenkę z tekstem, inteligentny humor, wielojęzyczne inspiracje i repertuar tworzony z niezwykłą dbałością o słowo.

Założony w 1983 roku w Warszawie zespół już w latach 80. przyciągał tłumy programami poświęconymi twórczości katalońskiego barda Lluísa Llacha, francuskiego mistrza piosenki Georges’a Brassensa oraz pieśniom sefardyjskim. Artyści sami tłumaczyli, opracowywali i interpretowali utwory, tworząc własny, rozpoznawalny styl – daleki od estradowej przypadkowości, bliski za to literaturze, kabaretowi i piosence zaangażowanej.

Zespół Reprezentacyjny – koncert z historią i charakterem

Po latach zawieszenia działalności grupa wróciła na scenę w 2006 roku, a jej koncertowa płyta „Kumple to grunt” uzyskała status złotej płyty. Kolejnym ważnym projektem była książka z płytą „Mur – Piosenki Lluísa Llacha”, przypominająca utwory wykonywane przez zespół już w latach 80. Dziś Zespół Reprezentacyjny ponownie spotyka się z publicznością, prezentując program złożony zarówno ze starszych, jak i nowszych piosenek.

Podczas koncertu usłyszymy utwory Lluísa Llacha, Georges’a Brassensa, Boba Dylana, Paolo Conte, Jaromíra Nohavicy, Monty Pythona, utwory sefardyjskie oraz kompozycje własne – w przekładach członków zespołu i ich przyjaciół. To muzyczna podróż ze stałym znakiem rozpoznawczym: uważnością na tekst, dystansem, erudycją i ciepłym kontaktem z publicznością.

Zespół Reprezentacyjny występuje rzadko, dlatego każde spotkanie z nimi ma szczególny charakter. To koncert, który przypomina, że piosenka może być jednocześnie opowieścią, komentarzem, żartem i wzruszeniem.