Zapraszamy na wyjątkowy koncert „Melo-nie-dramat” z udziałem niezrównanego satyryka, poety, aktora i gitarzysty – Andrzeja Poniedzielskiego. Podczas noworocznego występu artyści dostarczą nam mnóstwo rozrywki i pięknych chwil przygotowanych specjalnie na tę okazję.
Andrzej Poniedzielski – znany zarówno z twórczości satyrycznej, jak i jako autor piosenek dla wielu artystów – tym razem przygotował program na nowy rok. „Melo-nie-dramat” to koncert, w którym Poniedzielski łączy swoje niezwykłe poczucie humoru i przemyślenia o świecie. To dawka inteligentnej satyry, która z pewnością rozśmieszy i zachęci do refleksji.
Andrzej Poniedzielski, choć żartuje, że nie potrafi śpiewać, nie zawodzi swoich fanów i razem z Sylwią Różycką tworzy magiczną atmosferę na scenie. Podczas wieczoru nie zabraknie akompaniamentu Pawła Jabłońskiego, Tomasza Piątka i Piotra Górki, którzy wzbogacą tę muzyczno-literacką podróż.
Podczas koncertu usłyszymy znane standardy w zupełnie nowych aranżacjach ze słowami Andrzeja Poniedzielskiego. To program zrealizowany specjalnie na potrzeby nowego roku, który obiecuje mnóstwo humoru, satyry i niezapomnianej muzyki!
Wystąpią:
Sylwia Różycka – śpiew
Andrzej Poniedzielski – prowadzenie, śpiew
Paweł Jabłoński – fortepian
Tomasz Piątek – klarnet, klarnet basowy
Piotr Górka – kontrabas
Wybierz się na kameralny koncert, w którym Katarzyna Żak – laureatka nagrody publiczności na festiwalu w Opolu – prowadzi słuchaczy przez najpiękniejsze polskie piosenki o miłości, od przedwojennych szlagierów po współczesne przeboje. To wieczór dla tych, którzy kochają „na zabój”, dopiero szukają właściwych słów albo leczą serce po rozstaniu. Będzie lirycznie, miejscami z przymrużeniem oka, ale zawsze blisko tekstu i emocji.
W programie zabrzmią kompozycje m.in. Henryka Warsa, Jerzego Wasowskiego, Jerzego Matuszkiewicza, Marka Jackowskiego (Maanam), Grzegorza Ciechowskiego (Republika) oraz słowa Juliana Tuwima, Jeremiego Przybory, Wojciecha Młynarskiego, Agnieszki Osieckiej, Marka Dutkiewicza, Kayah, Piotra Bukartyka, Marka Kościkiewicza i innych.
Autorem aranżacji jest Bartek Krauz (akordeon), a na scenie towarzyszą artystce: Hadrian Tabęcki, Piotr Malicki, Bartek Krauz i Witek Cisło – kompozytor niezwykle miłosnego utworu „Prócz Ciebie nic”. Delikatne, współczesne opracowania wydobędą różne odcienie miłości – od czułej nostalgii po lekki, taneczny puls.
Katarzyna Żak jest od lat związana z czołowymi scenami w kraju (m.in. Teatr Współczesny we Wrocławiu, Teatr Rampa, Och-Teatr, Teatr Komedia). To laureatka Złotej Maski za „Bardzo śmieszne piosenki”, autorka albumów „Bardzo przyjemnie jest żyć” i „Miłosna Osiecka”. W 2024 r. wydała płytę „Młynarski – kocham Cię życie”, a w 2025 roku zdobyła Nagrodę Publiczności „Karolinka” na festiwalu w Opolu.
Zarezerwuj wieczór i daj się poprowadzić przez piosenki, które od lat mówią o tym samym, choć za każdym razem – inaczej.
Tytułowe „Jestem – jesteś – jesteśmy” to nie tylko nazwa koncertu, ale także sposób myślenia o scenie. Janusz Radek od lat tworzy występy, w których liczą się autentyczność, bezpośredni kontakt i wspólne przeżywanie muzyki. Jego koncerty nie mają zamkniętej formuły – repertuar zmienia się w zależności od atmosfery sali, nastroju publiczności i tego, co wydarza się tu i teraz.
Najpiękniejsze utwory na koncercie Janusza Radka
W programie pojawią się utwory dobrze znane miłośnikom twórczości artysty, w tym „Grande Valse Brillante”, „Gruszki i róże”, „Nie odchodź”, „Dziękuję za miłość”, „Żałuję każdego dnia” czy „Z kosmicznej mgły”. Koncert wzbogacą także premierowe kompozycje, m.in. „Jutro mnie nie będzie”, „Ty i ja”, „Więc”, „Pamiętam, to była jesień”, „Gdy nadejdzie czas” oraz „Biel i czerwień”. Nie zabraknie również pieśni z polskiego kanonu, takich jak „Wiersze wojenne” czy „Nim przyjdzie wiosna”, które dziś brzmią szczególnie aktualnie.
„Jestem – jesteś – jesteśmy” to koncert dla tych, którzy szukają w muzyce czegoś więcej niż efektownych dźwięków. To zaproszenie do rozmowy pełnej znaczeń, wzruszeń i refleksji – prowadzonej głosem jednego z najbardziej wyrazistych artystów polskiej sceny.
Magic Tenors i Orkiestra Le Figaro - nowy program, nowe emocje! Magic Tenors powracają w wielkim stylu z zupełnie nową odsłoną swojego wyjątkowego widowiska. To więcej niż koncert - to pełna emocji podróż przez świat dźwięków, które wzruszają, bawią i na długo pozostają w pamięci. Nowy program to świeża energia, nowe aranżacje i jeszcze silniejsze muzyczne przeżycia, które łączą klasykę z nowoczesnością, elegancję z lekkością, a humor z prawdziwym wzruszeniem. Artyści ruszają w trasę, by ponownie oczarować publiczność niezwykłą atmosferą i unikalnym stylem, który stał się ich znakiem rozpoznawczym. Nowy program - jeszcze więcej wrażeń, jeszcze więcej muzyki. Tegoroczna odsłona to zupełnie nowy repertuar, pełen różnorodności i zaskoczeń. Na scenie zabrzmią: operowe arcydzieła w nowoczesnych, porywających aranżacjach - pełne pasji, siły i emocji, największe przeboje musicalowe - znane i kochane, podane w świeżej, energetycznej formie, światowe evergreeny i popularne utwory - od klasyki po nieoczywiste muzyczne odkrycia, premierowe wykonania - momenty pełne radości, humoru i bliskości z publicznością, wyjątkowe interpretacje, które łączą pokolenia i pokazują, że muzyka jest uniwersalnym językiem emocji. Spektakl, który porusza - nowa oprawa, nowe brzmienie Nowy sezon to także odświeżona koncepcja sceniczna. Widowisko zachwyca nie tylko muzyką, ale również formą i atmosferą: potężne, symfoniczne brzmienie orkiestry na najwyższym poziomie, dopracowana oprawa wizualna - światło, kostiumy i scenografia budujące magiczny klimat, naturalna interakcja z publicznością - lekkość, humor i autentyczna radość wspólnego przeżywania muzyki. To nie tylko koncert - to wyjątkowe spotkanie, które zostaje w sercu na długo.
Wyjątkowi artyści - niezapomniana podróż muzyczna! Na scenie pojawi się charyzmatyczny kwartet tenorów, który tworzy unikalne połączenie głosów, osobowości i scenicznej energii:
Mykhailo Gumennyi - Tenor o scenicznej charyzmie i głębokiej emocjonalności. Laureat międzynarodowych konkursów wokalnych, były solista Narodowej Operetki w Kijowie. Na scenie łączy klasyczne brzmienie z naturalną sceniczną ekspresją, tworząc interpretacje pełne emocji, dynamiki i pasji. Zachwyca publiczność rolami takimi jak Figaro w operze Cyrulik sewilski czy Bazyl w musicalu Dorian Gray. Ego głos charakteryzuje się ciepłą barwą, mocą i niezwykłą plastycznością, co pozwala mu swobodnie poruszać się zarówno w repertuarze operowym, jak i musicalowym. Na scenie wyróżnia się również swobodą, humorem i doskonałym kontaktem z publicznością.
Dawid Kwieciński - Tenor o niezwykłej muzykalności i scenicznej charyzmie. Absolwent akademii muzycznej, który z równą swobodą porusza się w repertuarze operowym, operetkowym i musicalowym. Na scenie zachwyca nie tylko piękną barwą głosu, ale i wrażliwością interpretacyjną, dzięki czemu każda jego rola staje się wyjątkowym przeżyciem dla publiczności. Współpracuje z renomowanymi teatrami i orkiestrami, zdobywając uznanie zarówno krytyków, jak i słuchaczy. Artysta, który łączy klasyczną elegancję z nowoczesnym podejściem do sztuki wokalnej.
Evgenyi Prudnyk - Tenor - Showman z duszą artysty i sercem mistrza. Były solista Narodowej Operetki w Kijowie, obdarzony eleganckim, uwodzicielskim głosem i naturalną charyzmą sceniczną.Jego interpretacje są pełne ekspresji, a każda rola, w którą się wciela, staje się niezapomnianym widowiskiem. Występował m.in. jako: - Fred Graham (Kiss Me Kate) - Gomez Addams (Rodzina Addamsów) - Florindo (Truffaldino z Bergamo). Co ciekawe - Evgenyi to również mistrz świata w armwrestlingu, co czyni go niepowtarzalnym połączeniem siły fizycznej i artystycznej wrażliwości. Jego występy są pełne energii, humoru i magnetyzmu.
Giorgi Tsintsadze -gruziński Tenor, który swoje umiejętności wokalne doskonalił m.in. we Włoszech, czerpiąc z najlepszych tradycji bel canta. Studia i praca artystyczna w kolebce opery pozwoliły mu nie tylko pogłębić technikę wokalną, lecz także w pełni zanurzyć się w stylistyce włoskiego repertuaru. Artysta biegle posługuje się językiem włoskim, co przekłada się na autentyczność interpretacji i swobodę sceniczną. Występuje na międzynarodowych estradach, prezentując repertuar operowy i klasyczny, zdobywając uznanie publiczności za muzykalność, kulturę wokalną i ekspresję.
Ten niezwykły kwartet, wspierany przez znakomitą Orkiestrę Le Figaro, tworzy widowisko na najwyższym poziomie - pełne emocji, pasji i muzycznej doskonałości.
Nie przegap tego wydarzenia! Nowy program. Nowa energia. Nowe emocje. Przygotuj się na wieczór pełen zachwytu, wzruszeń i niezapomnianych muzycznych doznań. Magic Tenors zapraszają na wyjątkowe spotkanie z muzyką - pełne elegancji, radości i prawdziwej scenicznej magii. Dołącz do tej niezwykłej podróży i pozwól sobie na chwilę magii.
Zespół Kroke (w jidysz: Kraków) tworzą od 1992 roku trzej przyjaciele: Tomasz Kukurba, Jerzy Bawoł i Tomasz Lato. To absolwenci krakowskiej Akademii Muzycznej i artyści, którzy od początku szukali własnego języka wyrazu w zetknięciu z tradycją. Startowali z energii Kazimierza i inspiracji klezmerskich, natomiast z czasem ich brzmienie zaczęło wchłaniać świat: etniczne motywy z różnych stron, jazzową swobodę i współczesną wrażliwość. Najważniejsze pozostaje jedno: autorska improwizacja, dzięki której każdy koncert ma własny, niepowtarzalny przebieg.
Historia zespołu jest równie niezwykła jak ich styl: zachwycony koncertem Kroke Steven Spielberg zaprosił muzyków do Jerozolimy na uroczystość Survivors Reunion, a Peter Gabriel sprowadził ich do Wielkiej Brytanii na festiwal WOMAD. Utwór „The Secrets of The Life Tree” trafił do filmu Davida Lyncha Inland Empire, a współpraca z Nigelem Kennedym zaowocowała albumem East Meets East. Kroke koncertowało i nagrywało z wieloma wybitnymi artystami i orkiestrami w Polsce i za granicą, pozostając jednym z najbardziej rozpoznawalnych polskich zespołów na światowej scenie.
„The Best Of” to przekrojowe spotkanie z najważniejszymi tematami i klimatami zespołu – muzyką, która nie uznaje granic gatunków, ale zawsze trafia do człowieka.
Wystąpią:
Jerzy Bawoł - akordeon
Tomasz Kukurba - altówka
Tomasz Lato - kontrabas