Kim jest pan Schmitt?

Producent: Wydział Produkcji
Wiek: Bez ograniczeń wiekowych
Czas trwania: 90 minut

Co zrobisz, gdy pewnego dnia wszyscy wokół zaczną twierdzić, że jesteś kimś innym?

Kim jest Pan Schmitt? to błyskotliwa komedia absurdu, w której spokojne życie głównego bohatera rozpada się w jednej chwili. Nagle zmienia się jego nazwisko, przeszłość, mieszkanie… a nawet rodzina. Świat z uporem przekonuje go, że jest kimś, kim — według niego — nigdy nie był.

To inteligentna, momentami niepokojąco zabawna opowieść o tożsamości, presji otoczenia i granicach kompromisu. Humor balansuje tu między sytuacyjnym absurdem, a bardzo ludzkim pytaniem: jak długo można bronić własnej prawdy?

Przyjdź i sprawdź, czy nasz główny bohater – w tej roli Andrzej Zieliński – zdoła udowodnić kim naprawdę jest – zanim będzie za późno!

Czeka Cię wieczór pełen niespodzianek, którego nie możesz przegapić!

Obsada:
Andrzej Zieliński
Monika Krzywkowska
Michał Piela
Antoni Pawlicki
Alma Asuai

Autor: Sébastien Thiéry
Reżyser: Aldona Figura
Przekład: Irma Helt
Producent: Wydział Produkcji Karol Bytner

Brak wydarzeń
Spektakl komediowy „Wstyd” bezbłędnie łączy pojęcia humoru, dramatu i tajemniczości w spójną całość. „Wstyd” z pewnością dostarczy Wam niezapomnianych wrażeń teatralnych! Ta błyskotliwa komedia, rozgrywająca się na tle weselnego zamieszania, sprawi, że już od pierwszych minut otrzymacie dużą dawkę dobrej zabawy.
Zderzenie dwóch całkowicie odmiennych rodzin – różniących się pochodzeniem, statusem społecznym, stylem życia i zwyczajami – jest kanwą dla coraz bardziej ekscytujących wydarzeń. Zdezorientowani i zszokowani rodzice narzeczonych próbują zapanować nad sytuacją, lecz ich starania przeradzają się w kolejne pytania: co właściwie się wydarzyło? kto ponosi winę? co dalej z weselną celebracją? czy witać gości?
Wraz z upływem czasu uprzednio taktowne rozmowy przeradzają się w otwarte konflikty, które ostatecznie prowadzą do wybuchu stłumionych uczuć.
„Wstyd” nie jest tradycyjną komedią. To spektakl pełen ciętych ripost, autentycznych emocji i wyraźnych kreacji aktorskich – Anny Dereszowskiej, Mariety Żukowskiej, Szymona Bobrowskiego i Wojciecha Zielińskiego. Stanowi wnikliwą analizę relacji międzyludzkich, skłaniającą do refleksji nad podziałami społecznymi.
Przekonajcie się sami, czy wesele bez ślubu jest możliwe!
Obsada:
Autor: Marek Modzelewski
Kostiumy: Zuzanna Kolanowska, Zuzanna Gąsiorowska
Scenografia: Wojciech Stefaniak
Producenci: Katarzyna Fukacz, Damian Słonina

Komedia teatralna „Wszystkiego NAJgorszego” to niezwykła podróż przez tajemnice przyjaźni, miłości i… nietrafionych prezentów. Eric kończy 50 lat, a jego żona Sabine postanowiła uczcić tę wyjątkową rocznicę kameralną kolacją w towarzystwie najlepszego przyjaciela i wspólnika – Gilles’a. Jeden kłopotliwy prezent zamieni spokojny wieczór w pełny zwrotów akcji wir zdarzeń!

Co podarować człowiekowi, który zdaje się mieć już wszystko i z którym łączy nas ponad trzydzieści lat przyjaźni? Nieśmiertelne skarpetki, krawat czy może coś bardziej wyszukanego? Decyzja nie jest łatwa, a jeden odważny i drogi prezent może zrujnować nie tylko urodzinową imprezę, ale także może wpłynąć na dalszą przyjaźń i relacje rodzinne.

W tym pełnym zwrotów akcji spektaklu jubileuszowy wieczór okaże się mniej spokojny, niż pierwotnie planowano. Przygotujcie się na wieczór pełen śmiechu, emocji i zaskakujących zwrotów akcji, bo „Wszystkiego NAJgorszego” to więcej niż tylko teatralna opowieść – to prawdziwe doświadczenie na scenie, które zmusza do refleksji nad naturą relacji międzyludzkich.

Obsada:
Aleksandra Popławska
Marcin Bosak
Jan Wieczorkowski

Reżyseria: Tomasz Sapryk
Tłumaczenie: Witek Stefaniak
Kostiumy: Aneta Suskiewicz
Plakat: Tomasz Englert
Make-up: Katarzyna Rawska
Kierownik produkcji: Marta Gierzyńska

Czy małżeństwo w kryzysie może uratować wspólna sesja psychoterapeutyczna? Pełna humoru i życiowych mądrości komedia Daniela Glattauera sprawi, że spojrzysz na swoje relacje z zupełnie nowej perspektywy! Ten spektakl to obowiązkowa pozycja dla wszystkich, którzy są, byli lub planują być w związku.

 

W „Cudownej terapii” poznajemy małżeństwo Dorków, które po latach wspólnego życia zmaga się z wypaleniem i rutyną. Zamiast decydować się na rozstanie, wybierają wizytę u wybitnego terapeuty, by dać sobie ostatnią szansę. Ta błyskotliwa komedia ukazuje zmagania małżeństwa z codziennymi problemami i przedstawia komiczne próby odnalezienia na nowo wspólnego języka.

Spektakl zachwyca nie tylko inteligentnym tekstem i dynamiczną reżyserią Dariusza Taraszkiewicza, ale także wybitnymi kreacjami aktorskimi. „Cudowna terapia” to gwarancja wieczoru pełnego śmiechu i refleksji, które pozwolą Ci spojrzeć na własne życie z dystansem i humorem!

Zapraszamy do teatru na spotkanie z bohaterami, którzy pokażą, że nawet w najtrudniejszych momentach warto walczyć o miłość. Sprawdź repertuar i zarezerwuj bilety na spektakl „Cudowna terapia”!

 

Obsada wymienna:
Joanna Dorek: Edyta Jungowska / Małgorzata Pieńkowska / Małgorzata Lewińska
Walenty Dorek: Dariusz Kordek / Robert Moskwa / Marcin Kwaśny / Dariusz Taraszkiewicz
Terapeuta: Artur Pontek

Produkcja:

Teatr Skene Warszawa – Łukasz Niezgoda, Ewa Rączy
Dom Kultury w Rawiczu

Przekład: Marek Szalsza

Reżyseria: Dariusz Taraszkiewicz

Scenografia i kostiumy: Dorota Kalitowicz

Choreografia: Janja Lesar, Krzysztof Hulboj

Muzyka: Krzysztof Matysiak

Spektakl, nazywany przez Annę Seniuk, stand-upem na siedząco, powstał z inicjatywy Anny Seniuk i jest w pełni autorską wypowiedzią sceniczną, analizą własnej drogi artystycznej i doświadczeń życiowych.

Inspiracją do powstania monodramu stała się książka „Księgi ziół” Sándora Máraiego, węgierskiego prozaika, w której autor zanotował swoje przemyślenia, refleksje, wskazówki. Książka przypomina dawny zielnik, którymi prostymi, ale trafnymi spostrzeżeniami leczy duszę i serce. Anna Seniuk wykorzystała tę formę jako punkt wyjścia do osobistej i poruszającej opowieści o swojej karierze (która trwa już 60 lat!) i o życiu.

Spektakl wzbogacają poetyckie teksty najwybitniejszych polskich autorów – Zbigniewa Herberta, Tadeusza Różewicza, Wisławy Szymborskiej, Anny Świrszczyńskiej oraz ks. Jana Twardowskiego. W mistrzowskim wykonaniu Seniuk te utwory nabierają nowego, głęboko ludzkiego wymiaru. To spotkanie z wielka aktorką, która z dźwiękiem, autoironią i humorem opowiada o tym, co najważniejsze – o miłości, sztuce, samotności i wierze. Spektakl jest nie tylko artystycznym przezyciem, ale i intymną rozmową – mądrą, wzruszającą, a zarazem pełną życia i humoru.

 

Monodram wg prozy Sándora Máraiego.
scenariusz, reżyseria, wykonanie – Anna Seniuk
tłumaczenie prozy Sándora Máraiego – Feliks Netz (Wydawnictwo Czytelnik, 2003)

 

Anna Seniuk – aktorka filmowa, teatralna i telewizyjna. Na co dzień związana z Teatrem Narodowym w Warszawie. Profesorka Akademii Teatralnej w Warszawie. Współpracowała z Kazimierzem Dejmkiem i Jerzym Jarockim. Uhonorowana m.in. tytułem Mistrz Mowy Polskiej, Nagrodą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Nagrodą im. Ireny Solskiej za wybitne osiągnięcia aktorskie. Odznaczona Złotym Krzyżem Zasługi, Krzyżem Kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski, Krzyżem Oficerskim Orderu Odrodzenia Polski, Krzyżem Komandorskim Orderu Odrodzenia Polski oraz Złotym Medalem Zasłużony Kulturze „Gloria Artis”.

Generic filters